Surrealismus

Der Surrealismus ist eine künstlerische Bewegung, die 1944 vom französischen Schriftsteller André Breton gegründet wurde, der das Surrealistisches Manifest. In den eigenen Worten des Künstlers:

"Psychischer Automatismus im reinsten Zustand, durch den man beabsichtigt, sich verbal, durch das geschriebene Wort oder auf andere Weise, das auszudrücken, was tatsächlich im Denken geschieht."

Anfangs konzentrierte es sich auf die Literatur, doch schnell spiegelte sich die neue Strömung auch in anderen Bereichen wie Philosophie, Kultur und Malerei wider. Obwohl das ursprüngliche Manifest sie nicht berücksichtigte, setzten sie sich durch und definierten sich selbst in perfekter Übereinstimmung mit Bretons ursprünglicher Definition.

• Salvador Dalí
• René Magritte
• Joan Miró

Der Surrealismus in der Malerei

So passte der Surrealismus gut zur Malerei, unterstützt von der Atmosphäre nach dem Ersten Weltkrieg, in der man die Grenzen sprengen wollte, die die Vernunft seit Jahrhunderten gesetzt hatte. Die Menschen waren es leid, immer den gleichen Schöpfungskanon zu folgen, jenen, die die vorherigen Stile stets bestimmt hatten: Schönheit, Realismus, Rationalismus, Logik, Beleuchtung, Komposition, Ausgewogenheit und Farbe.

Zum Erfolg des Surrealismus trug auch bei, dass er von großen Persönlichkeiten der damaligen Kunstszene unterstützt wurde – Malern, die dem "Volk" politisch und kulturell sehr nahe standen. Sie nutzten diese Chance, die große Gewinne für diejenigen versprach, die sich mit dem neuen Denken erhoben.

In Spanien wird der Surrealismus durch zwei Hauptfiguren vertreten, Salvador Dalí und Joan Miró. Der Erste, mit einer tadellosen Technik, erwarb sich durch sein Talent das Recht, alle Regeln der Malerei zu brechen und zugleich als Genie zu gelten. Miró hingegen pflegte einen reinen, kindlichen und noch traumhafteren Stil. Beide gelten als äußerst einflussreich und sind entscheidend für das Verständnis der zeitgenössischen Kunst.

Surrealistische Ölgemälde